2024-10-21
1 Rappeur • 1 Chanteur (partie 1)
Eloi Fauvarque
Cet article est également disponible en format vidéo sur Youtube : 1 RAPPEUR / 1 CHANTEUR (Vidéo)
Quand on pense au rap, c’est vrai qu’on ne pense pas directement à la variété et à ses grands chanteurs du siècle dernier qui ont façonné et construit notre patrimoine musical français. Edith Piaf, Jacques Brel, George Brassens, ou encore Charles Aznavour. Tous ces auteurs sont considérés comme des monuments de la chanson française d’hier, et ont également une énorme influence sur les nouvelles générations d’artistes que nous écoutons aujourd’hui. Dans cet article, nous nous sommes amusés à faire un parallèle entre 6 des plus grands chanteurs de la variété française et 6 rappeurs de notre époque. Le but sera de montrer les similarités qui peuvent co-exister entre chaque chanteur et chaque rappeur, que ce soit en termes de musicalité, de parcours de vie ou de façon de penser… Vous êtes prêts ? C’est parti !
Avertissement : Dans cet article, nous nous proposons de comparer des rappeurs à des auteurs de variété française. Il est important de préciser que notre intention n'est en aucun cas de porter atteinte à l'œuvre de ces grandes légendes telle qu'Édith Piaf par exemple, qui, de par leur ancienneté, représentent un patrimoine musical et culturel intouchable que nous nous devons de respecter. Leur contribution à la culture française est immense et indéniable, et cette comparaison vise simplement à mettre en lumière les différentes formes d'expression artistique dans le rap français, tout en rendant hommage aux légendes de la variété. Merci de votre compréhension et bonne lecture !
Commençons avec l’un des GOAT de la variété française, Monsieur Charles Aznavour. À travers une carrière colossale qui s’étale sur plusieurs décennies, ce géant de la musique a su marquer son temps et toucher le cœur de tous les français à travers son style musical empreint de mélancolie et de nostalgie.
Nostalgie, mélancolie, ça ne vous rappelle pas quelqu’un ? Luv Resval, pour ceux qui ne connaîtraient pas, c’est ça :
Malgré la claire différence de style musicale (sur ça on est d’accord), on retrouve bien ici ce même fil conducteur entre ces artistes qui ont tous les deux puiser une force d’inspiration considérable dans l’émotion de la Nostalgie. En plus de cela, tous les fans de Luv connaissent bien toute l’admiration que ce dernier portait au grand chanteur qu’était Charles Aznavour. Au point même de lui dédicacer une chanson…
En plus de citer le chanteur dans ses textes, Luv Resval avait également samplé la mélodie du morceau “Hier encore” dans un de ses morceaux.
Enfin, si on analyse bien l’œuvre respective des deux artistes, on peut remarquer la répétition d’un thème qui se rapproche encore une fois de l’émotion de la nostalgie, ce thème c’est celui du temps qui passe et qui emporte tout sur son passage. On retrouve ainsi des morceaux aux titres communs tels que Tout s'en va, ou encore des thèmes similaires comme celui de la vingtaine passée dans Hier encore de Charles Aznavour et 20 ans de Luv Resval.
Bref, avec toutes ces informations en tête, on connaît maintenant la place que Charles Aznavour a occupé dans l’énorme mais trop courte carrière du jeune sith. On sait également que Charles Aznavour témoignait un profond respect pour le rap, ce qui n’est pas forcément habituel chez l’ancienne génération qui a plutôt tendance à critiquer et à se méfier des nouvelles vagues musicales.
Le grand chanteur aura d’ailleurs également inspiré bien d’autres rappeurs que Luv avec des gros noms tels que Dr. Dre aux Etats Unis, et plus récemment Ninho, Bekar ou encore SDM en France. Bref, encore un gros respect à Monsieur Charles Aznavour pour son énorme carrière, et il ne nous reste plus qu’à remercier ces deux artistes pour le patrimoine musical qu’ils nous ont laissé et qui marquera probablement plusieurs générations de futurs artistes. On n'oubliera pas de faire une minute de musique pour vous !
Allez on passe aux prochains artistes !
Alain Souchon n’est peut être pas le chanteur le plus connu en France, et pourtant vous le connaissez peut-être grâce au tube tube "Foule sentimentale" qui a traversé les époques. En plus d’avoir écrit de merveilleuses chansons, Alain Souchon a sans aucun doute inspiré l’un des GOAT de notre bon vieux rap français, j’ai nommé SCH.
Avec la réutilisation du gimmick "Allo maman bobo" (crée par Alain Souchon) dans son morceau Allo Maman, SCH rappelle à quelle point sa mère, et les femmes en général, ont occupé une place centrale dans son œuvre.
Bref, deux grands artistes qui n’ont pas eu peur de se mettre à nu et de dévoiler ainsi tout leur amour en chanson à celle qui les a créés. C’est beau !
Allez, on passe aux prochains artistes !
2 noms et un instrument : la Guitare ! Si George Brassens est connu pour une carrière phénoménale, c’est surtout grâce à ses textes poétiques et revendicateurs pour l’époque qu’il l’a doit.
Toujours accompagné de sa guitare, on retrouvera également cette même distinction quelques années plus tard chez un autre artiste, Sopico, qui aura lui aussi choisi de mettre cet instrument au centre de sa musique. Au point de vue philosophique, on retrouve chez les deux artistes un désir majeur : celui de l’émancipation de la société et de ses codes.
L’importance de de penser par soi-même, le refus du politiquement correct, on a bien chez George Brassens tous les éléments d’une musique marginale qui caractérise le rap que l’on écoute aujourd’hui.
Allez, on passe aux prochains artistes !
.png)
Bon là on sait que ça va vous irriter car c’est un principe : on ne touche pas à la reine Edith Piaf, tout simplement… Et pourtant, la ressemblance dans les textes des deux artistes est frappante !
Tout d’abord, on a cette phase de Dinos présente dans le morceau “Quand les cailleras prient” qui fait office d’hommage à la chanteuse.
Certains auront peut-être reconnu la double référence au titre “Pas l’temps pour les regrets” du groupe Lunatic et de “Je ne regrette rien” de la légende française. Cette chanson de la Môme aura d’ailleurs été sujet à plusieurs citations dans le rap français !
Bref, revenons en à notre comparaison. Au delà de cette citation de Dinos, c’est une véritable aspiration commune à l’Amour que l’on peut retrouver de façon omniprésente dans les textes des deux artistes ! Il y a aussi cette amour pour la capitale, ces rues de Paris qui ont inspirés ces deux artistes au point d’y consacrer des chansons ou mêmes des albums entier.
Enfin, un parcours de vie similaire vient également relier ces deux artistes.. Derrière tout grand nom, il y a un passé. Edith Piaf c’est aussi avant tout l’histoire d’une petite fille pauvre, très pauvre. Abandonné par sa mère alcoolique, obligé de faire la manche avec son père pour subvenir à ses besoins, cette dernière aura peu à peu réussi à s’élever d’elle même grâce à un seul et unique don : sa Voix. On peut également retrouver cette même trajectoire chez Dinos qui a grandi dans un quartier difficile et qui, grâce à sa musique et son talent de kickeur, aura finalement réussi à se sortir lui-même de sa condition de précarité.
On passe aux deux prochains artistes !
Discret, réservé, timide, introvertie... Voilà plusieurs caractéristiques qui rapprochent Alpha Wann du grand chanteur, auteur et compositeur français qu’a été Michel Berger. Très tôt, ce dernier se découvre une passion pour la musique et se met à écrire des chansons. Au fil des années, il deviendra l’un des plus grands auteurs de la musique française en composant pour certaines icônes tels que Françoise Hardy, Johnny Hallyday ou encore France Gall...
De son côté, Alpha Wann a une trajectoire un peu différente puisqu’il évolue dans le milieu du rap où la composition et l’écriture pour d'autres artistes sont plus rares. Néanmoins, on a affaire là à deux génies de la langue française qui auront magnifiquement retranscrit cet amour des mots et des rimes dans leurs textes.
Enfin, on notera ce bel hommage d’Alpha au compositeur français dans l’intro du projet UMLA.
.svg)
Cette phase fait en fait référence au morceau “Paradis Blanc” de Michel Berger dans lequel le chanteur décrit un endroit paisible et majestueux dans lequel il aimerait se reposer, un endroit loin du Monde violent et agité, un endroit où règnerait la paix et l’harmonie entre toutes les espèces.
En fait, à sa sortie, peu de gens comprennent le vrai sens du morceau. Ce dernier annonçait en fait la mort prochaine du chanteur qui souffrait d’une grave maladie incurable et dont il n’avait parlé à personne, pas même à sa femme France Gall. Michel Berger décédera ainsi deux ans après avoir sorti ce morceau qui prit alors tout son sens.
Avec cette punchline, Alpha Wann cherche donc à mettre en garde les personnes qui prennent de la cocaïne (les sniffeurs) et qui cherchent à s’évader dans ce fameux “Paradis Blanc” que décrivait Michel Berger. Selon lui, cette drogue dure, contrairement au shit qui le rendait seulement vite fait perché, permet certes de fuir la réalité et ses problèmes mais au bout du compte c’est bien la mort qui les attend à la fin de la chanson.
“Je m’en irais dormir dans le paradis blanc” Michel Berger. Le Paradis Blanc (1990)
Voilà c’est tout pour ce premier épisode de 1 Rappeur / 1 Chanteur, on espère que ça vous a plus, n’hésitez pas à nous faire savoir en commentaires si vous souhaitez un deuxième épisode !
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Suspendisse varius enim in eros elementum tristique. Duis cursus, mi quis viverra ornare, eros dolor interdum nulla, ut commodo diam libero vitae erat. Aenean faucibus nibh et justo cursus id rutrum lorem imperdiet. Nunc ut sem vitae risus tristique posuere.